Taylor Swift ‘Eras Turu’ Kitap Açıklamaları: BTS Sırları ve Daha Fazlası

Taylor Swift 'Eras Turu' Kitap Açıklamaları: BTS Sırları ve Daha Fazlası

Taylor Swift‘in sıkı bir hayranı olarak, The Eras Tour hakkındaki yeni kitabının muhteşem olduğunu söylemeliyim! Kişisel deneyimlerini, hayranların coşkusunu ve kamera arkası içgörülerini bir araya getirme şekli, konserlerinin büyüsünü gerçekten kapsayan benzersiz bir anlatı yaratıyor.

Taylor Swift, yaklaşık iki yıldır sürdürdüğü kapsamlı dünya turu “Eras Tour”u uzun bir bekleyişin ardından tamamlamaya hazırlanıyor. Bu veda öncesinde “Taylor Swift: The Eras Tour Book” başlıklı kitabında unutulmaz sahne anları, gizli sahne arkası gerçekleri ve daha fazlası hakkında kişisel düşüncelerini paylaşıyor.

‘The Eras Tour’ fikrimi ekibimle paylaştığım sohbeti asla unutmayacağım,” diye anımsıyor 34 yaşındaki Swift, 29 Kasım Cuma günü raflarda yerini alan kitabın önsözünde. “O anda, ‘Midnights’ albümünü yaratmanın tam ortasındaydım. Her zamanki rutinime sadık kalsaydım ‘Geceyarısı Turu’nu planlamaya başlardım. Ama her zaman yaptığım şeye bağlı kalmaktan daha çok nefret ettiğim hiçbir şey yok.

Kitapta Swift, kendisini müzikal, stilistik ve estetik olarak her döneme ve geçmiş albüme tamamen kaptırmak istediğinden bahsediyor. Etkili bir şekilde yapılırsa performansın sadece yeni takipçilere hitap etmemesi gerektiğini, aynı zamanda başından beri hayran olanlara da saygı duruşunda bulunması gerektiğini belirtti.

Taylor Swift, henüz seslendirmediği üç albümüne (2020’de çıkacak “Folklore” ve “Evermore” ile 2022’de çıkacak “Midnights”a) ve ilk altı albümünün yeniden kayıt sürecinin motivasyon kaynağı olduğunu ifade etti. Geçmişteki çalışmalarına karşı yeniden alevlenen bir sevgi hissediyordu. Bu yenilenen takdir, Taylor’s Version albümlerini yayınlayarak hayranlarının bağlılığını takdir etme isteğini doğurdu. “Bunun ışığında,” diye düşündü, “Bu kadar müziği canlı olarak nasıl icra edeceğiz?

Beyin fırtınası oturumu, dinleyicileri Taylor Swift’in kırk beş şarkı içeren önceki on (ve yakında on bir olacak) önceki albümlerinin tamamında bir yolculuğa çıkaran üç saat on beş dakikalık bir performansla sonuçlandı. Bu konser neredeyse iki yıl boyunca dünya çapında 54 şehirde 152 gösteride sahnelendi.

Kendi ifadesiyle, “Amacım her izleyicinin, sahip olduğum her zerre enerjiyi harcadığıma tanık oldukları performans hissinden ayrılmalarıydı. Kişisel sözümü tutmak için, fiziksel ve zihinsel sınırlarımı aşmaya, kendimi daha çok zorlamaya yemin ettim. Sağlığıma, kondisyonuma ve dayanıklılığıma her zamankinden daha fazla disiplin ve bağlılık gösteriyorum. Neyse ki ekibim, grubum, vokalistlerim ve dansçılarımdan oluşan, hepsi benim kararlılığımı paylaşan ve benim için hazırlanan olağanüstü bir ekibe sahip olduğum için şanslıyım. devasa bir girişim ve Bu gösterinin sunduğu zorluklar.

Bir hayran olarak bunu şöyle ifade edebilirim: “Çeşitli hava koşullarında, sağanak yağışta, kavurucu sıcakta, bunaltıcı nemde, sert rüzgarlarda, dondurucu soğukta cesurca sahneye çıkardım. Sağlık durumum ne olursa olsun, hastalık olsun. , bitkinlik ya da yaralanma ya da kalbim acıyla ağırlaşsa bile, bağlılığımı yerine getirmek için çabalardım.

Sahneye neşe ve şaşkınlık getirmenin özel bir yanı olduğu için performans sergilediğimizi açıklıyor. Konsere katılmak sıradan bir etkinlik olmadığı için çok çalışıyoruz, kaynak ve enerji harcıyoruz. Takas edilen her dostluk bileziği yeni bir bağlantıya yol açabilir ve performans sergilediğimiz her şehirde rüya gibi bir atmosfer yaratabilirsek ne gibi arzuların ateşlenebileceğini kim bilebilir.

Sonuç olarak Swift, bundan sonra olacaklara kısa bir bakış sunarak önsözünü tamamlıyor ve benzersiz senaryosuna şakacı bir şekilde “Bir sonraki bölümde görüşürüz…” ekliyor.

Swift’in “Eras Tur Kitabı” artık mağaza raflarında mevcut. Önemli noktalar, sürprizler ve daha fazlası için okumaya devam edin: (Orijinal cümlenin, bu anlatımda ihmal edilen HTML etiketlerini kullandığını unutmayın)

‘Aşık’

Bir yaşam tarzı tutkunu olarak, Taylor Swift’in konserlerini kitabında anlatıldığı gibi nasıl yapılandırdığına dair görüşlerimi paylaşmak istiyorum. 2019’daki Lover albümünden başlayarak, her dönemi programdaki aynı sırayla geçmeyi seçiyor. Bunun, her performans gecesini başlatmak için mükemmel bir seçim olduğunu düşünüyordu.

‘Uzun zaman oldu’ ifadesinin özellikle anlamlı olduğunu, çünkü gerçekten öyle olduğunu ifade ediyor. Daha önce ‘Lover’ albümünü gezme fırsatı bulamadığı için yeni, canlı ve neşeli bir dönem başlıyorlardı.

Swift, gecenin geri kalanının gidişatını belirleyecek heyecan verici bir başlangıç için performansın “Zalim Yaz” ile başlaması gerektiğini belirtiyor. Ayrıca Versace ışıltılı elbisesinin moralini yükseltme, baş ağrısını iyileştirme ve kas ağrısını hafifletme gücüne sahip olduğunu da belirtiyor.

Gün batımının “Aşık” dönemine denk geldiği ve güzel bir pembe gökyüzü çağlayanı oluşturduğu gösterilerden her zaman etkilendiğini ifade etti. Ayrıca on beş farklı dilde “The Eras Tour’a Hoş Geldiniz” demeyi öğrendiğini de paylaştı.

‘Korkusuz’

Taylor Swift 'Eras Turu' Kitap Açıklamaları: BTS Sırları ve Daha Fazlası

Swift, albümü bestelerken 16-18 yaşları arasında yaşadığı “genç, neşeli, ergenlik dönemini” yansıtan “Korkusuz” döneminin öneminin altını çiziyor. Bunu “ışıltı, tuhaflık ve fantezilerle” dolu olarak tanımlıyor. “Lise aşkları ve hayalleriyle ilgiliydi” diyor. “Potansiyellik hakkında.

Performansın bu bölümünde gitarını kişisel olarak süsleyenlerin ebeveynleri Andrea ve Scott ile erkek kardeşi Austin olduğunu açıkladı. Ayrıca bu bölümün, canlı grubundaki sıra dışı müzisyenlerin ön plana çıkarılmasının ne kadar önemli olduğunu da anlatıyor; bu müzisyenler aynı zamanda “Taylor’s Versions” adlı albümünün yeniden kaydedilmiş versiyonlarında da stüdyo müzisyenleri olarak yer alıyor.

O döneme ait en değerli anılarından biri, bireylerin elleriyle kalp şekilleri oluşturmasına tanık olmanın yanı sıra, kalabalığın “Evlen benimle Juliet” diye bağırdığında büyük tepkiyi tahmin etmesiydi. (Romeo ve Juliet oyununa atıfta bulunarak)

Grup fikirleri için birçok öneriden sonra, bu dönemin ‘Korkusuz’u hatırlatan büyüleyici nostaljiyi mükemmel bir şekilde özetlediğini belirtiyor” diyor.

‘Sonsuza Kadar’

Swift’e göre, pandemi döneminden kalma ikinci albümü, kış efsaneleri ve ocak başında nesilden nesile aktarılan yürek ısıtan aşk hikayelerinin yanı sıra hikaye anlatımı ve doğa temalarına da derinden dayanıyor.

“Aşağıdan filizlenen ağaçlar ve yosunla kaplı bir kuyruklu piyano” içeren sahne tasarımını heyecanlandırırken, merhum büyükannesine ithaf edilen bir melodi olan “Marjorie” sırasında seyircilerin kendiliğinden telefon fenerlerini yaktıkları yürek ısıtan anı vurguluyor. gerçekten eşsiz bir deneyim.

O dönemin tüm anları arasında en sevdiği an, albümün ilk single’ı olan “Willow”u yorumlarken “orman büyücülerinin karşılaşması”ydı. Şunları hatırlıyor: “Bütün dansçılar ve ben kadife pelerinlerimiz içinde, ışıltılı sihirli kürelerle – bir grup efsanevi varlık gibi sisin içinde dönüyoruz.

‘İtibar’

Swift bunu “akşam için tercih ettiği giriş” olarak ilan ediyor ve “esrarengiz ayak seslerinin yankısının ‘…Ready for It?’in uğursuz sentezleyici ritimleriyle kusursuz bir şekilde senkronize olduğunu” belirtiyor. ışıklar, her tarafta yılanlar ve cam kafeslerin içine yerleştirilmiş geçmiş dönemlerden onun gibi kostümlü dansçılar.

Swift’in hit parçası “Reputation”, “isyan ve meydan okuma” temaları etrafında şekilleniyordu. Her gösteride hayranlar arasında ortaya çıkan bir tezahürat olan “Delicate” şarkısının performansı sırasında kalabalığın “1,2,3, LET’S GO BITCH” diye bağırmasını heyecanla bekliyordu.

‘Şimdi konuş’

Tamamen kendi kaleme aldığı ve romantizmi merkeze alan üçüncü albümünün en sevdiği albüm olduğunu söyleyen Swift, her zaman olduğu gibi tüm dönemi simgelemek için “Enchanted”ı seçtiğini (belirli gecelerde “Yaşasın” da katılıyor) açıklıyor. albümün en sevilen şarkısı.

Her ne kadar bağımsız bir parça olarak seçilmemiş olsa da, hayranlar onu o albümden geniş çapta tanınan bir şarkıya dönüştürdü ki bu da benim yıllardır en sevdiğim hayran eğilimleri arasında yer alıyor” diyor ve şöyle devam ediyor: “Parıldayan mor ışıklarla yıkanmış büyüleyici bir diyarda , odanın karşı tarafında birinin bakışlarını yakaladığımızda hissettiğimiz gizemli çekiciliği uyandırmayı amaçladım.

‘Kırmızı’

Swift’e göre tasarımcı Ashish, Red konserindeki birçok şarkı için “22” videosundaki görünümün aynısını kopyalamasında önemli bir rol oynadı. Ayrıca her gece, iç kısmında imza bulunan şapkasını hediye etmek üzere bir hayran seçtiğini de anıyor.

Ünlü şapkayı seyirciler arasındaki sadık bir hayranına uzattığı “22” şapka değişimi sırasındaki “kucaklamalar ve büyük sevinç duygularının” her akşam içini ısıttığını belirtti. Ek olarak, “All Too Well (10 Minute Version)” performans deneyimine dikkat çekti ve bunu, bu kalabalığın devasa boyutlarını ve her kelimeyi ne kadar yüksek sesle söylediklerini duraklatmak ve gerçekten takdir etmek için bir fırsat olarak nitelendirdi. Bunun her gerçekleşmesi onun için inanılmaz derecede gerçeküstüydü.

‘Folklor’

Folklor bölümünde Swift sıklıkla setin önemini vurguluyor. Özellikle, “Cardigan” müzik videosu ve 2021 Grammy performansı için kabinde işbirliği yapan, merkezi kabinin arkasındaki tasarımcı Ethan Tobman’ı övüyor.

Şöyle açıklıyor: “Stadyumları ormanın içine taşımayı başardık. Sadece bacaları ve yosunlu çatısı yoktu, aynı zamanda gerçekten başka bir diyar gibi hissettiriyordu.” Buradaki ana odak noktası hikaye anlatımıydı ve bu bölümün bizi başarılı bir şekilde farklı bir dünyaya soktuğuna inanıyorum.

‘1989’

Dizginsiz fandomum adına, Swift’in kendisinin 1989 döneminin Folklor ile karşılaştırıldığında “kesin bir tezat” oluşturması arzusunu dile getirdiğini paylaşmama izin verin. Modayı, özgürlüğü ve neşeli ruhu somutlaştıran bir “ses alanı” tasavvur etti.

‘Kötü Kan’da her şey pironun patlayıcı dans ritimlerine dayanıyor ve size şunu söyleyeyim, bu tüm gösterinin en heyecan verici, nabız gibi atan sahnesi.

‘İşkence Gören Şairler Dairesi’

Swift, bu özel aşamanın, TTPD’nin Nisan 2024’te yayınlanmasının ardından turun ortasında dahil edildiğini açıklıyor.

Bunu özel olarak planlayıp uygulamıştı ve Avrupa turnemizin açılış gösterisi sırasında bunu Paris seyircisine açıklamıştı. Özellikle sadeliği, beyazlığı, sadeliği ve cesurluğuyla öne çıkan, güçlü etkiye sahip minimalist bir tasarımı hedefledi.

Şöyle devam ediyor: “Performansta bununla karşılaştırılabilecek hiçbir şey yoktu ve çok değer verdiğim bir gösteriyi geride bırakmak için çabalamak heyecan vericiydi. Kostümlere gelince, onlar Vivienne Westwood tarafından zekice tasarlanmıştı, benim sözlerim zarif bir şekilde. Beyaz elbisemin üzerine el yazısı ile yazılmıştı.

Ek olarak Swift, performans sırasında kendisini taşımak için kullanılan “gezicinin” aslında mürettebat üyelerinden biri tarafından içeriden kontrol edildiğini açıklıyor. Swift, uzaylıların kaçırılması, savaş sahneleri, dini ve zihinsel kurumlar, perili evler ve bir şov kızının soyunma odası sahnesi gibi temaları kapsayan bir illüzyon yaratmayı amaçladı.

Swift, bu çabayı inanılmaz derecede cesur ama başarılı bir şekilde yürütülen bir çaba olarak tanımlıyor ve bu da bana göre gecenin en duygusal açıdan yüklü, en heyecan verici bölümüne yol açıyor.

Akustik

Swift, Amerikalı hayranlarına mümkün olduğu kadar çok şarkıyı coverlamak amacıyla her şarkıyı yalnızca bir kez seslendirmeye çalışacağını duyurduğundan itibaren, konser sırasında “Sürpriz Şarkılar” bölümü için uygulanan çeşitli değişiklikleri ve yönergeleri yansıtıyor. mümkün olduğunca kataloğundan.

Bu trend nedeniyle hayranların konsere katılarak o gece hangi şarkıların “kaçırıldığına” veya çalınmadığına dikkat edeceklerini belirtiyor.

Taylor Swift, önceki albümlerindeki neredeyse tüm parçaları seslendirdikten sonra, benzer temalara veya ritimlere sahip iki veya üç şarkıyı birleştiren “karışıklar” yaratmaya başladı. Turunun sonunda, bu karışıklardan dört ila beşini gecelik akustik setine dahil ediyordu.

Mashup’larını mükemmelleştirmenin çok fazla pratik gerektirdiğini ancak yeni bir parçaya geçiş sırasında seyircinin çılgına dönmesinin, harcanan çabaya fazlasıyla değdiğini belirtiyor. Ayrıca performanstan sonra sahnenin okyanusa dönüştüğünü anlatıyor. gecenin en büyüleyici anını bulur.

Kalabalığın ilk tanık oldukları andaki benzersiz gürültüsünü hatırlayarak kıkırdar; şaşkınlık, korku ve neşe karışımı. Görevi başarıyla tamamlandı.

‘Gece yarısı’

Swift’e göre, “Geceyarısı” dönemi onun sevilen koreografi performanslarından bazılarını içeriyor; “Vigilante Sh–” onun o dönemde öne çıkan ve en sevdiği an oldu.

Sandalye dansı rutinine atıfta bulunarak bunun şimdiye kadar yaşadığı en keyifli deneyim olduğunu paylaştı. Çeşitli kurnaz, kötü niyetli ve şakacı karakterleri deneme şansı sundu.

Swift ayrıca “Mastermind”ın dans rutinini açıklayarak, oyuncularına parkur sırasında satranç tahtası üzerinde farklı konumlara geçmeleri için işaret verdiğini ve sonuçta onları şah mat için gerekli hareketleri düzenlemeye yönlendirdiğini belirtiyor.

Gösteriyi “Karma” diyerek ve ardından konfeti ve sevinç yağmuru ile bitiriyor. Orada sanatçı arkadaşlarımla birlikte durmamın silinmez anısını yazdı, aynı anda hem tükenmiş hem de neşelenmiş hissediyordu, bu kadar muhteşem olabileceğini asla hayal etmediğimiz hayalleri yaşadığımız bir akşamı daha başarıyla gerçekleştirdiğimizi biliyordu.

Gösteri Öncesi Ritüeller

Kitapta sahne kurulumunun (dört günlük bir süre içinde oluşturulmuş) kamera arkası resimleri, kişisel olarak tasarladığı mikrofonlar, gitarlar, kostümler ve hem ilk provalarından hem de TTPDTTPD nokta.

Ayrıca Swift, dansçıları, müzisyenleri ve yedek vokalistleriyle sahip olduğu performans öncesi geleneğini ortaya koyarak izleyicilerini ortak bir deneyime davet ediyor. Bu, birlikte sahneye çıkmadan önce benzersiz, samimi bir an için bir araya gelmelerini gerektirir.

Turları sırasında birisinin bize performans göstermemiz için ilham vermeyi, bizi motive etmeyi veya sadece düşüncelerini ifade etmeyi amaçlayan bir konuşma yapacağını açıkladı. Günün son konuşmacısı daha sonra kimin konuşacağını seçecektir. Bu kısım turlarının önemli bir parçası oldu ve hızlı bir şekilde bağ kurmalarına yardımcı oldu. Bu konuşmaların çoğu onu gözyaşlarına boğdu. Daha sonra el ele tutuşur, aynı ilahiyi birlikte tekrarlardık ve sonra harekete geçme zamanı gelir; yarışa başlarız!

‘Taraftarlara’

Swift kitabını hayranlarına saygı duruşunda bulunarak, Eras Turu’na katıldığı ve bunu olağanüstü bir şeye dönüştürdüğü için şükranlarını sunarak bitiriyor.

Başlangıçta, tezahüratlarınızın sismik haritalardaki depremleri andıracak kadar gürültülü olacağını (ki bu defalarca oluyordu) ya da kaldıracağınız tek şeyin ziyaret ettiğimiz şehirlerin ekonomileri olmayacağını hiç düşünmezdim. Gerçekten karmaşık ve zekice hazırlanmış kostümlerinizle çevrenizdekilerin moralini yükselttiniz, dostluk bilezikleri ve arkadaşlıklar yaratarak insanların kendilerini özel bir şeyin parçası hissetmelerini sağladınız. Ayrıca birbirimizin kendine özgü tur geleneklerini öğrendik ve birbirimize sahip çıktık.

Tamamen aşık bir hayran olarak, Eras Turu’nun utanmaz kızlık, erkeklik veya sadece insanlık için “güvenli bir sığınak” ve sınırsız neşe için bir çıkış noktası olarak selamlanmasına tanık olmanın ne kadar inanılmaz olduğunu anlatmama izin verin. Coşkunuz bulaşıcı olmaktan başka bir şey değildi! Tur, her türlü geleneksel katılımcı demografisine meydan okudu, bunun yerine herkesi kollarını açarak kucakladı çünkü her birinin bu olağanüstü deneyimin bir parçası olduğunu hissetmesini sağladınız. Bu kapsayıcı, yürek ısıtan an için minnettarlığımı yeterince ifade edemem.

Önümüzdeki dönemde, bu olumlu davranışların Çağlar‘ın geçmesiyle birlikte sona ermesine izin vermememizi canı gönülden diliyorum. Bunun yerine neşe ve kabullenmeyle karakterize edilen bir dönemin başlangıcını işaret ettiğinden emin olalım. Bu ortamları kişisel yaşamlarımızda, okullarımızda ve işyerlerimizde geliştirmenin yollarını keşfedebileceğimizi hararetle umuyorum. Böyle bir miras gerçekten korunmaya değer bir şey olacaktır.

Just For You