Bu olağanüstü bireylerin hayatlarını düşününce derin bir hayranlık ve üzüntü duyuyorum. Bir yanda, küçük yaştan itibaren beyazperdeyi süsleyen olağanüstü bir yetenek olan Judy Garland var, ancak hayatı mücadele ve kargaşayla doluydu. MGM’nin kendisine belirlediği beklentileri karşılamak için aralıksız çabalaması, enerjisini ve iştahını uyuşturucular yoluyla korumak için verdiği sürekli mücadele ve sonuçta bu kadar genç yaşta trajik ölümünün hikayeleri yürek burkuyor.
1939’da, “Oz Büyücüsü” 25 Ağustos’ta büyük sinema saraylarını süslediğinde, herkesi büyüleyen bir sinema sansasyonu değildi. O zamandan beri büyüsünü deneyimlemiş, kendini adamış bir takipçi olarak, onun kalıcı çekiciliğine tanıklık edebilirim.
Ateşli bir hayran olarak, kendi fikrimi paylaşmama izin verin: Ben, olağanüstü Judy Garland’dan başkası tarafından canlandırılmayan Dorothy Gale’in büyüleyici hikayesine hayran kaldım. Kansas’taki bir çiftlikte yaşayan, sepya tonlarında yaşayan genç bir kız, ister bir kasırganın büyülü gücü, ister bir kafa travmasının neden olduğu bir rüya olsun, canlı, Technicolor Oz diyarına unutulmaz bir yolculuğa çıkıyor. Bu MGM başyapıtı, beş Oscar adaylığına layık görüldü, ancak 2,7 milyon dolarlık üretim maliyetine karşılık yalnızca yaklaşık 3 milyon dolar hasılat elde etmeyi başardı.
Neyse ki MGM, filmi 1949’da yeniden tanıtacak kadar zeki, şefkatli ve cesurdu; film sonuçta gişede 26 milyon dolar topladı ve bunca zaman sonra başarıya ulaştı.
Bir yaşam tarzı uzmanı olarak, filmlerin kolektif bilincimiz üzerinde yaratabileceği kalıcı etkiyi düşünmeden edemiyorum. Örneğin, “Oz Büyücüsü” adlı klasik filmi ele alalım. Bu filmdeki öğeler onlarca yıldır kültürümüze sızmış durumda. Dünya çapında kalplerde yankılanmaya devam eden “Over the Rainbow”un zamansız melodisinden, coğrafi sınırları aşan “Artık Kansas’ta olmadığımızı hissediyorum” sloganına kadar. Üstelik filmde Oz’un minik sakinlerini tanımlamak için kullanılan “munchkin” terimi, artık günlük konuşmalarda sevimli küçük bir çocukla eşanlamlı hale geldi. Sanatın günlük yaşamlarımızı ve dilimizi nasıl bu kadar derinden etkileyebildiğini görmek büyüleyici!
Megan Fox, 2009 yılında New York Times’a, 4-5 yaşlarındayken “Oz Büyücüsü” filmini izlediğini ve annesinden bir yıl boyunca ona Dorothy demesini istediğini anlatmıştı. Annesi, Dorothy’nin gerçek bir insan değil, rolü oynayan bir aktris olduğunu açıkladıktan sonra Megan Fox, kendisinin de oyuncu olmak istediğine karar verdi.
Bu arada Amy Adams, Pink Floyd’un müziği eşliğinde büyücüyle en az bir kez tanışma cesaretinde bulundu (detaylar yakında) ve 2010’da Rotten Tomatoes’a şu tavsiyede bulundu: “Hiç ‘The Dark Side of the Moon’u eşzamanlı izlediniz mi? Şiddetle tavsiye ederim.” bu oldukça tuhaf.”
Greta Gerwig, “Barbie” adlı filmi için “Oz Büyücüsü”nün genel tarzından ilham aldı; özellikle filmin geniş ses sahnelerini, canlı boyalı gökyüzünü ve “gerçek yapay” his olarak adlandırdığı duygusal güzelliği takdir etti. 2023’te Letterboxd ile yaptığı bir röportajda bundan bahsetti ve filmlerindeki Emerald City’nin boyalı arka planı ile Pembe Tuğlalı Yol arasındaki karşılaştırmaya dikkat çekti.
Yıllar geçtikçe çok sayıda uyarlama, devam filmi ve yeniden yorum yapıldı; örneğin kitap olarak ortaya çıkan, son derece başarılı bir sahne oyunu haline gelen ve yakında iki eser olacak olan “Wicked” adlı ön bölüm gibi. Ariana Grande ve Cynthia Erivo‘nun rol aldığı bölümlü film. Bunun sonucunda Oz’un genişleyen ve sürekli gelişen bir dünyası ortaya çıktı.
Ne kadar benzersiz olursa olsun, ilk film hala tek başına duruyor. Tüm endişelerinizi şekerlerin eriyip gitmesi gibi çözeceğini garanti edemesek de, sizi saklandığınız yerden ortaya çıkmaya ve “Oz Büyücüsü” hakkındaki büyüleyici gerçekleri ortaya çıkaracak perde arkasına bir göz atmak için bu yolculuğa bize katılmaya davet ediyoruz. :
Bana göre film yapımcılığı dünyasında bugün yaşadığımızdan daha basit bir dönem olmamıştı. Mesela “Oz Büyücüsü”nün klasik yapımı bile başından beri zorluklarla doluydu.
Arthur Freed ve Mervyn LeRoy, Metro-Goldwyn-Mayer’den (MGM) Louis B. Mayer’e Frank L. Baum’un eskimeyen çocuk hikayesi “The Wonderful Wizard of Oz“un müzikal film uyarlamasını önerme girişiminde bulundu.
Yapım, dört farklı yönetmenin, Herman J. Mankiewicz (Yurttaş Kane’in senaristi) ve Ogden Nash (tanınmış bir şair) gibi bir düzineden fazla senaryo yazarının dahil olduğu bir dizi geçiş sürecinden geçti ve oyuncu kadrosunda çok sayıda değişiklik yapıldı. nihayet uzun vadede tutarlı bir takımda karar kıldım.
Sonunda Baum’un öyküsünü senaryoya uyarlayanlar Noel Langley, Florence Ryerson ve Edgar Allen Woolf oldu.
Başlangıçta MGM, Baum’un hikâyesini aldığında Mayer, soyadı Gale olan üçüncü kitap “Ozma of Oz”a kadar açıklanmayan Dorothy rolü için 9 yaşındaki Shirley Temple’ı hayal etti. Ayrıca W.C.’yi de resmetti. Sihirbaz olarak Alanlar.
Bu arada MGM kurucu ortağı Samuel Goldwyn, Korkuluk rolü için Eddie Cantor‘u istedi.
Judy Garland, 13 yaşına geldiğinde MGM ile bir sözleşme imzalamıştı ve o zamandan beri onların yönetimi altında kalmıştı.
Bu tür konularda son sözü genellikle 20th Century Fox söylerdi: Temple’ı MGM’ye vermezlerdi ve ne yazık ki, Mayer’in Dorothy için ikinci tercihi olan Deanna Durbin o sırada müsait değildi.
Başlangıçta Freed ve LeRoy, rol için Judy Garland’ı istediler; o zamana kadar Garland ağırlıklı olarak “Love Finds Andy Hardy” gibi filmlerde Mickey Rooney ile yaptığı işbirlikleri ile tanınmıştı. Sonunda 16 yaşındayken 1938’de Dorothy’yi oynaması için seçildi.
Tanınmış vodvil yıldızı Ray Bolger, Korkuluk rolünü üstlendi; öyle zarafet ve çeviklikle hareket ettiği göz önüne alındığında, samandan yapılmış olması akla yatkın görünüyordu.
Nitekim Joaquin Phoenix, 2019 yapımı “Joker” filmindeki ödüllü bencillik ve dans performansı için Robert De Niro’nun (Joker rolündeki) dans hareketlerinden ilham almıştı.
Dorothy’nin sevilen teriyeri Toto, Terry adında bir Brindle Cairn Teriyeri tarafından canlandırıldı.
Haftada 125 dolar kazanıyordu, bu da Kıtırsoyları canlandıran oyuncuların aldığından daha yüksekti. Oz’daki unutulmaz performansının ardından, yeni keşfettiği şöhreti güçlendirmek için profesyonel hayatında Toto olarak anılmaya başladı.
1. Hayatı boyunca toplam 13 filmde rol aldı ve ne yazık ki 1945’te henüz 11 yaşındayken vefat etti. Bu olağanüstü hayvana yönelik bir saygı duruşu Hollywood Forever Mezarlığı’nda bulunabilir.
Yönetmen Victor Fleming, “Oz Büyücüsü” filminin çekimleri tam olarak tamamlanmadan ayrıldı; güçlü yapımcı David O. Selznick, “Rüzgar Gibi Geçti” filminin yönetmeni George Cukor’un yerine geçmek üzere onu projeden uzaklaştırdı.
Clark Gable genellikle bir aktrisin gizli müttefiki olarak görülüyordu ve başroldeki kadınlarıyla güçlü bağlar kuruyordu. Bu arada Vivian Leigh ve Olivia de Havilland eğlenirken Clark Gable hayal kırıklığı içindeydi.
Özel bir işbirlikçi olarak, King Vidor’un yönetimi altında filmin başlangıç ve bitişinin yanı sıra Kansas sahnelerini tasvir eden monokrom sekansları yakalamak üzere çağrıldım.
Başlangıçta rolü için herhangi bir övgü almadı, ancak bu filmin yapımı sırasında Munchkins’i oynayanlar gibi çok sayıda oyuncunun da akredite olmadığını görebilirsiniz. IMDb’ye hızlı bir bakış, oyuncular ve ekip hakkındaki bu bilgileri doğrulayabilir.
Konu eski filmlere (ve senaryo düzeltmeleri vb. içeren yeni filmlere) gelince sık sık karşılaşılan bir durum ama yine de yazılması gereken bir yanlış.
Geçmişte film stüdyoları filmlerin belirli bir uzunluğu aşmamasını tercih ediyordu. Oz‘un iki saat boyunca yayınlanan ilk versiyonunun yayınlandığında kısaltılması istendi.
Önerilerden biri, Dorothy’nin “Over the Rainbow” şarkısını söylemesinin kesilmesiydi, ancak akıllıca davranarak şimdiye kadarki en ikonik film şarkılarından birini olduğu gibi bıraktılar ve başka bir yerde kestiler, sonuçta 101 dakikaya ulaştılar.
Sahneleri herhangi bir egzotik yerde veya Kansas’ta çekmemiş olmasına rağmen, Oz Büyücüsü’nün çekimleri Ekim 1938’den Mart 1939’a kadar sürdü ve 29 ses sahnesi ve 65 setin kullanılmasını gerektirdi ve bu, filme bu dönemin en büyük yapımlarından biri olarak ün kazandırdı. çağ.
O yıl, sergilenen ihtişamın yalnızca gösterime giren Rüzgar Gibi Geçti‘yle eşleştiği söylenebilir; bu film, 1939’da en son Technicolor teknolojisini kullanan birkaç filmden biriydi.
“Twister”ın vizyona girmesinden 55 yıl önce, “Oz Büyücüsü”nde tasvir edilen kasırga, düpedüz dehşet verici bir izlenim bırakmıştı. Bu seviyedeki gerçekçiliği hayata geçirmek, özel efekt ustası A. Arnold Gillespie’nin tutkulu bir çabasıydı.
Gillespie, Dorothy’nin evine yaklaşan bir kasırgayı ikna edici bir şekilde göstermeyen 35 metrelik kauçuk huniyi takip ederek büyük bir rüzgar göstergesi inşa etti – esas olarak muslin ve kümes telinden yapılmış uzun, açık uçlu bir kumaş tüp, tasarım olarak burada yaygın olarak bulunan rüzgar tulumu modellerine benzer. bugün havalimanları.
Onu basınçlı havayla patlattı ve işte, kahramanımızı gökkuşağının üzerinden uçuran da kasırga oldu.
Bir yaşam tarzı uzmanı olarak görevimde bunu şu şekilde yeniden ifade ederdim: MGM’deki ses sahnesi 29’da, bir dönümlük yapay gelincikleri dikkatlice yerleştirdim ve yere titizlikle bağladım. Bunların hepsi, Batının Kötü Cadısı’nın, Dorothy’nin Zümrüt Şehir’e doğru olan yolculuğunu engellemeye yönelik stratejik çabası içinde, uzaktaki gelinciklere uyku büyüsü yaptığı sahnenin bir parçasıydı.
Dorothy’nin Yakut Terliklerini tasvir etmek için elle uygulanan payetler ve boncuklarla süslenmiş altı takım ayakkabı kullanıldı. Bu karmaşık ayrıntılar, tasarımcı Adrian’ın yönetimi altında filmin kostüm ve gardırop departmanındaki personel tarafından titizlikle dikildi.
Filmde Garland’ın giydiği dört çift ayakkabı hayatta kaldı ve bulunabiliyor; bunların arasında MGM’den açık artırmada 15.000 dolara satın alınan ve 1979’da Smithsonian’a bağışlanan bir çift de var. şu anda Korkuluk şapkası ve Glinda’nın asası gibi diğer eşyaların yer aldığı bir sergiye ev sahipliği yapan Washington D.C.’deki Smithsonian Ulusal Amerikan Tarihi Müzesi’nde sergileniyor.
Açılışına 9 yıl kala, 2012 yılında bir çift 2 milyon dolara satın alınmış ve Los Angeles’ta yıllardır inşaatı devam eden Akademi Sinema Müzesi’nde sergilenmek üzere tasarlanmıştı.
2011 yılında “Singin’ in the Rain” filminin yıldızı Debbie Reynolds, başlangıçta yalnızca ekran testleri sırasında kullanılan bir çift ayakkabıyı 300 dolara satın aldı. Daha sonra bu değerli eşyaları kimliği belirsiz bir alıcıya 627.300 $ gibi şaşırtıcı bir fiyata sattı.
Film çiftlerinden biri 2005 yılında Minn. Grand Rapids’deki Judy Garland Müzesi’nde (çocukluğunun geçtiği evden dönüştürülmüş) kaybolmuştu ve hırsızlar geride tek bir payet bırakmıştı. Bunları bağışlayan sahibi 800.000 dolarlık sigorta ödemesi aldı.
Sanat eserleri dünyasını araştırırken, büyüleyici bir hikaye gibi ortaya çıkan yeni bir keşif ilgimi çekti. Görüyorsunuz, koleksiyonumdan çok sevdiğim bir çift – Smithsonian terlikleri – gizemli bir şekilde bir süredir ortalıkta yoktu. Ancak 2018’de FBI’ın gizli operasyonu sırasında bu kayıp ayakkabılar kurtarıldı.
Margaret Hamilton, bisikletli Bayan Gulch karakterini ve süpürge sopası üzerindeki cadı sineği Batının Kötü Cadısı’nı canlandırırken birçok zorluğa cesurca göğüs gerdi.
Cadının Munchkinland’den kırmızı bir duman bulutu içinde kaybolduğu sahnede, hem oyuncu hem de dublörü Betty Danko, çekimler sırasında yaralandı.
Aljean Harmetz’in anlattığı “Oz Büyücüsü’nün Yapımı”nda Danko, bir ekip üyesinin kazara sahnedeki alüminyum kaplı bir açıklıktan düşüp omzuna düşmesiyle şaşırmıştı. Bu olay, Danko, altında duman varken gökyüzüne fırlatılmaya hazırlanırken meydana geldi.
Bu da Hamilton’ın sahneyi tek başına yapmasına neden oldu. Mürettebat onu mancınık yerine kaldırmak için bir asansör kurdu. Ancak Fleming daha fazla çekim istiyordu.
Hamilton, Fleming’in Harmetz’e hitap ederken “Bunun mükemmel olması gerekiyor ve hemen mükemmel olması gerekiyor” dediğini hatırladı. Kitabında oyuncudan “olağanüstü nazik bir cadı” olarak bahsetti.
Dördüncü denemede işler planlandığı gibi gitmedi. Beşinci denemede duman ve yangın erken patlak verdi ve Hamilton’un aceleyle sahnenin altına saklanmasına neden oldu. Maalesef bu olay sırasında yüzünde ikinci derece yanık, ellerinde ise üçüncü derece yanık oluştu.
1. Yaklaşık altı hafta boyunca sakatlığı veya müsait olmaması nedeniyle çalışamadı. Ve setteyken, giydiği yeşil, bakır bazlı makyajı çıkarmak için aseton (oje çıkarıcılarda bulunan çok önemli bir bileşen) kullanmaları gerekiyordu.
“Harmetz’e bir daha hiçbir şeyin onu acı gibi nefessiz bırakmayacağına dair güvence verdi.”
Henüz 17 yaşındayken Garland, Oz Büyücüsü filmindeki olağanüstü performansı nedeniyle Akademi Gençlik Ödülü’nü aldı. (Burada 1940’taki tören sırasında çok sevdiği arkadaşı ve sık sık rol arkadaşı Mickey Rooney’den tebrikler aldığı görülüyor.)
Oscar’larda ‘Oz’ filmi beş kategoride aday gösterildi: En İyi Film, Sanat Yönetmenliği, Özel Efektler (görsel ve ses efektlerini kapsayan) birleşik kategorisi, Orijinal Şarkı ve Müzik. Ancak yalnızca iki ödül almayı başardı. Ödül, besteci Harold Arlen ve söz yazarı E.Y.’ye verildi. Unutulmaz şarkı “Over the Rainbow” için Harburg’a ve ayrıca müziği için Herbert Stothart’a.
Bir yıl üst üste geldi ve Oz, Rüzgar Gibi Geçti‘nin En İyi Film ve Yönetmenin En İyi Yönetmeni de dahil olmak üzere 10 Oscar’ı olan ezici güçle karşılaştı.< Oz Büyücüsü‘nün>çoğu, Victor Fleming.
Sonunda Akademi yaş sınırlamasını ayarlayarak Tatum O’Neal’in 1974’te 10 yaşındayken ‘Paper Moon’ filmindeki rolüyle En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Oscar’ını kazanmasını ve böylece yarışmaya katılan en genç oyuncu olmasını sağladı. Şimdiye kadar Oscar kazananı.
MGM’den Aslan Leo, “Oz Büyücüsü” başlamadan önce üçüncü kez kükrediğinde Pink Floyd’un 1973 tarihli “Dark Side of the Moon” albümünü açın ve işte, “Gökkuşağının Karanlık Yüzü”nü yaşıyorsunuz.
Roger Waters “Kimse seni ne zaman kaçman gerektiği konusunda uyarmadı” şarkısını söylerken Dorothy’nin evden kaçması durumu simgeliyor. Dönen kasırga “Gökyüzündeki Büyük Gösteri”ye karşılık geliyor. Dorothy, Teneke Adam’ın üzücü derecede boş göğsüne karşı kulağını dinlerken kalp atışının ritmik sesi duyuluyor.
Müziğin ve şarkı sözlerinin filmdeki aksiyonla nasıl senkronize edildiğini bilmiyoruz, sadece yapıyorlar.
Bir yaşam tarzı tutkunu olarak 2023’te olağanüstü bir deneyim paylaştım. Kendimi, Pink Floyd’un “The Dark Side of the Moon” melodileriyle “Oz Büyücüsü”nü beyazperdede deneyimlediğim eşsiz bir oturuma kaptırdım. kendimi esrarın etkisiyle yükselmiş bir durumda buldum. Bu üçlü “Joe Rogan Deneyimi” konulu sohbetimin konusuydu. Eğer kasıtlı değilse şaşırtıcı bir tesadüftü, çünkü bu unsurların uyumlu hale gelme şekli dikkat çekiciydi. Sorunsuz bir şekilde birlikte akmaları gerçekten şaşırtıcıydı.
Bu bağlantıya ilk kez 1995’te Fort Wayne Journal Gazette’de yazdığı makaleyle dikkat çeken kişi Charles Savage’dı. Yazısında, Reddit’e benzeyen çevrimiçi bir Pink Floyd tartışma forumuna göz atarken bu fikre rastladığını belirtti. Daha sonra filmin bir VHS kasetini kiraladı ve bu deneyimi gerçekten muhteşem olarak nitelendirdi.
Yelpazenin daha alışılmadık tonlarına doğru ilerlerken, yaygın bir yanılgıyı açıklığa kavuşturmama izin verin: Oyunculardan hiçbiri Oz Büyücüsü‘nü çekerken hayatına son vermedi.
Ancak şehir folklorunda, bir Munchkin aktörünün çekimler sırasında intihar ettiğine dair ısrarcı bir inanış var ve bu olayın bir fotoğrafının görüntülerin içinde saklandığı söyleniyor. Nereye bakacağınızı biliyorsanız, onu fark edebileceğiniz iddia ediliyor.
Dorothy, Teneke Adam ve Korkuluk’un Sarı Tuğlalı Yol boyunca atladığı sahnede MGM’nin, kullandıklarının bir turna (kuş) ve diğer hayvanlarla birlikte olduğunu iddia etmesi çoğu zaman farkedilir ve bizim gibiler için bile kafa karıştırıcıdır. Los Angeles Hayvanat Bahçesi. Bu canlıların ormana canlılık hissi vermek için getirildiği bildirildi. Filmde çok sayıda boyalı arka planın bulunduğunu belirtmekte fayda var.
Ayrıca bu hikayenin sahteliğini doğrulayan diğer kaynaklar, Teneke Adam’ın daha önce filme alınmış olan maceraları sırasında Dorothy ve Korkuluk ile birleştiği sahnenin ardından Kıtırsoy’u canlandıran sanatçıların henüz sete gelmediğini belirtiyor.
Filmdeki oyuncuların hikayeye inandırıcılık katmasıyla birlikte, Munchkinland kasaba halkını canlandıran oyuncuların boş zamanlarında genellikle asi davrandıkları söylendi.
1967’de Jack Paar ile yaptığı röportajda Garland, kendilerinin çok fazla içki içen bireyler gibi olduklarını belirtti. Her akşam sarhoş oluyorlardı ve polis ara sıra onları kelebeğe benzeyen büyük ağlarla yakalıyordu.
Lolipop Loncası’nın yeşil ekoseli üyesi rolüyle tanınan ve 2018’de vefat ettiğinde “Oz Büyücüsü”nden hayatta kalan son Munchkin olan Jerry Maren, kendisinin ve oyuncu arkadaşlarının canlandırılmasına meydan okudu.
Maren, Stephen Cox’la birlikte yazdığı 2006 tarihli anı kitabı “Kısa ve Tatlı: Lolipop Munchkin’in Hayatı ve Zamanları”nda, Judy’nin o gün, kullandığı ilaç ve alkolden etkilenerek hesabını paylaştığını belirtti. Arkasında bize dair talihsiz bir yalan mirası bıraktı.
Filmde yaklaşık 120 küçük karakter arasında bira içmeyi seven bir çift Alman çocuk da vardı. Sabahtan akşama kadar gün boyunca bira tüketiyorlardı ve ara sıra kendilerini küçük sıyrıklarla buluyorlardı. Kızlarla etkileşime geçmek istiyorlardı ama sayıları çok azdı.
Bir Kıtırsoy köylüsünü canlandıran Margaret Pellegrini, bu deneyimin anlarına büyük değer verdi. “Babam bir otelde çalışıyordu ve haftada yaklaşık 5 dolar kazanıyordu. Buna karşılık bana haftada 50 dolar ödeniyordu” diye hatırladı. “Munchkinland’in sahnelerini çekmek 8 hafta sürdü, ardından Hollywood’da şehri keşfederek bir ay daha geçirdim.”
Dorothy’nin beyazperdede canlanmasını izlerken, Hollywood’un en parlak yıldızlarından biri haline geldiğini bildiğim için şaşkınlıktan kendimi tutamadım. Ancak, çocukluğundan beri şarkısı ve dansıyla izleyicileri büyüleyen kız olan Judy Garland’ın, bu ışıltı ve ihtişamın ardında, giderek gönül yarasına doğru giden bir hayatla sessizce boğuştuğunu bilmiyordum.
1935 yılında ilk stüdyosu MGM, Marilyn Monroe’nun kilo vermesi için baskı yapıyordu. Ona uyanık kalmasına ve açlığını bastırmasına yardımcı olacak amfetamin gibi uyarıcıların yanı sıra uykuya yardımcı olacak sakinleştiriciler sağladılar.
Judy Garland, 1944’te “Meet Me in St. Louis” filminin çekimleri sırasında Vincente Minnelli ile yaptığı konuşmada, kamera karşısında her zaman en iyi performansını sergileme konusunda baskı hissettiğini itiraf etti. Kendisinin de aynısını beklediğini ancak bazen kendisini iyi hissetmediğini de sözlerine ekledi. Bazı günlerin zorlu geçtiğini ve bunu atlatabilmesi için ilaçlara güvendiğini itiraf etti. Bu bilgi Gerald Clarke’ın 2000 tarihli “Get Happy: The Life of Judy Garland” adlı biyografisine dayanmaktadır.
Judy Garland’ın üçüncü kocası Sid Luft, 2017’de ölümünden sonra yayınlanan “Judy ve Ben: Judy Garland’la Hayatım” başlıklı anı kitabında, Judy’nin Benzedrine kullandığında santim santim daha uzun hissettiğini itiraf ettiğini paylaştı. Ek ‘bennie’ sanki 3 metre boyunda duruyormuş gibi yürüme cesaretini artırdı.
Garland, 1969’da kazara aşırı dozda barbitürattan öldü. 47 yaşındaydı.
- AVAX TAHMINI. AVAX kripto
- POPCAT TAHMINI. POPCAT kripto
- PORTAL TAHMINI. PORTAL kripto
- Brad Pitt’in kalbi, oğlu Pax’in e-bisiklet kazasından sonra iletişim kurmayı reddetmesi ve Angelina Jolie tarafından teselli edilmesiyle acı çekiyor – ve korkunç yeni ayrıntılar ortaya çıkıyor
- Polkadot için kısa vadeli bir aksilik: Yatırımcılar daha iyi bir anlaşma mı bekliyor?
- ‘Rolling Stone’ Profilindeki A-Listers Hakkında En İyi Stevie Nicks Hikayeleri
- David Foster’ın kızı Erin Foster, eski üvey kardeşleri Gigi Hadid ve Brody Jenner ile hâlâ yakın olup olmadığını açıkladı
- Rebecca Judd, Lily Allen’ın bu tuhaf trendden para kazanmasının ardından ayak parmaklarının fotoğraflarını paylaşırken bir ayak fetişi hesabı açmanın ipuçlarını veriyor
- SNT TAHMINI. SNT kripto
- QANX TAHMINI. QANX kripto
2024-08-25 10:20