History Boys incelemesi: New History Boys geçmişten bir ders alabilir

Onlarca yıllık deneyime sahip bir tiyatro tutkunu olarak, mevcut yapımların karışık bir duygu ve eğlence paketi sunduğunu söylemeliyim. “Janis Joplin’le Bir Gece”, sizi Janis’in duygusal müziğinin tam kalbine taşıyan, sadık hayranlar için inkar edilemez bir mücevher. Efsanevi şarkıcının kendisinden kişisel bir konser almak gibi.

The History Boys (Tiyatro Kraliyet Hamamı ve turne)

Karar: Daha çok deneyebilirdim

Janis Joplin’le Bir Gece: Müzikal (Peacock Tiyatrosu, Londra)

Karar: Janis’in kalbinden küçük bir parça

Tarih sıklıkla benzer kalıpları takip eder, ancak tiyatro prodüksiyonları göz önüne alındığında bu kadar sık değildir. Eski bir oyun her tekrarlandığında, yetenekli bir yönetmenin ve yetenekli oyuncuların katkılarının oyunun etkisini önemli ölçüde değiştirebileceği açıkça ortaya çıkıyor.

Alan Bennett’in “The History Boys” adlı oyunu yirmi yıl önce Nicholas Hytner’ın enerjik ve eğlenceli yönetimi altında Ulusal Tiyatro sahnesinde ilk kez sahneye çıktı. Bu yapım, bir grup yeni genç yeteneği yıldızlığa fırlattı: James Corden, Dominic Cooper, Russell Tovey, Samuel Barnett ve bir grup entelektüel açıdan parlak lise son sınıf öğrencisini canlandıran Jamie Parker.

Eğitimi göz kamaştırıcı ve derinlikli bir şekilde inceleyen bir sınıf çalışması, düzinelerce ödül kazandı.

History Boys incelemesi: New History Boys geçmişten bir ders alabilir

Her ne kadar Bennett’in mizah anlayışı sarsılmaz kalsa da, Sean Linnen’in prodüksiyonu ritmi ve komedi temposunu yakalamakta yetersiz kalıyor, bu da onu gençliğin ve sonsuz potansiyel yaşamın sunduğu canlandırıcı ve keyifli bir kutlama haline getiriyor; o kadar sevilen bir oyun ki, ülkenin favorisi olarak seçildi.

Hareketli seksenli yıllarda, kuzey bölgesinde bir yerde yuvalanmışken, kendimi entelektüel olarak yetenekli akranlardan oluşan seçkin bir grubun arasında buldum; hepimiz saygın bir erkek ilkokulunda Oxbridge giriş sınavlarımıza hazırlanan hevesli kunduzlardık.

Milo Twomey’in müdürü, oldukça sönük bir üslupla, kişinin bir Rönesans figürünün zarafetini, zarafetini ve çok yönlü bilgisini tasavvur etmesi gerektiğini öne sürüyor; bu niteliklerin kendisi de bu prodüksiyonun tonuna çok benziyor.

Bay Irwin adında enerjik, genç bir kişiyi (oldukça sıradan görünen ama Bill Milner’dır) onlara bir soruya farklı bir perspektiften nasıl yaklaşacakları konusunda talimat vermesi ve argümanlarını etkili bir şekilde desteklemek için ikna edici, akıllı yanıtlar vermesi için görevlendirir. Bu hareket, erkeklere gelecek yaşamları için eğitim vermeye öncelik veren yaşlı, alışılmadık Bay Hector’u rahatsız ediyor – öyle görünüyor ki Bay Bennett’in duyguları, Bay Hector’un geleneksel eğitim yaklaşımıyla daha uyumlu.

Ne yazık ki, Simon Rouse’un karakteri Hector, öğrencilerine Auden, Larkin, Hardy ve Shakespeare’in şiirlerini tüm kalbiyle benimsemeleri için ilham verecek kadar çekici görünmüyor – sadece ezberlemekle kalmıyor, aynı zamanda onu derinden seviyor. Dahası, daha çekici öğrencilerin onun motosikletine binerken uygunsuz davranışlarına tahammül etmesi rahatsız edici. Ne yazık ki, sonunda yakalandığında Hector’un eylemleri onun tarihten silinmesine neden olur.

Ortam değişiyor, 80’lerin melodilerinin (Dire Straits’ Money For Nothing ve Tears For Fears’ Shout gibi) yürek ısıtan capella yorumlarını sergiliyor ve karakterlerin melodik bir birlik içinde kardeşler gibi birbirine bağlandığı bir atmosfer yaratıyor. Ancak bu uyum aynı zamanda bir dinginlik duygusu da yaratarak anlatının temposunu yavaşlatıyor.

Archie Christoph-Allen, herkesin dikkatini çeken büyüleyici ama ateşli karakter Dakin’i canlandırıyor. Öte yandan Lewis Cornay, kendisini Yahudi, ufak tefek, eşcinsel ve Sheffield’da yaşayan biri olarak mizahi bir dille tanımlayan Posner’ı canlandırıyor. Ancak bu yapım, sevilen figür Bennett için ideal bir 90. doğum günü hediyesi olmayabilir.

Janis Joplin’le Bir Gece’de tarih neredeyse birebir tekerrür ediyor. Joplin’in yeteneğine ve mücadelesine odaklanan bir müzikalden bekleneceğinin aksine bu yapım öyle değil. Bunun yerine Janis’le, ona şarkı söylemeyi ve müziğe nasıl hayat vereceğini öğreterek onu etkileyen blues şarkıcılarının ruhlarıyla etkileşime girdiği bir akşam sunuyor.

Gösteri büyük bir gösteri gibi gelişiyor. Önce grup sahneye çıkıyor, ardından yedek şarkıcılar sahne alıyor. Sonra göz kamaştırıcı ışıklar yanıyor ve işte karşınızda: Janis rolünde Mary Bridget Davies. Kadife çan altı ve havadar, dökümlü bir şal gömleği giymiş, sağlam, dünyevi bir hippi kızı. Saçları vahşi bir çağlayan gibi, evcilleştirilmemiş, gösterişsiz ve doğal bir aura yayıyor. Gerçekten de Janis’e benziyor. Bu bir izlenimdir ve ikna edicidir.

Annesinin müziğe olan sevgisinin ve olağanüstü vokal becerilerinin onun başlıca şarkı söyleme dersleri olduğunu bizimle paylaşıyor. Kardeşleriyle birlikte West Side Story, My Fair Lady şarkılarını dinlerken ev işlerini tamamlıyorlar ve hatta Porgy And Bess albümünü bile eskitiyorlar. Aniden, sahnenin üzerindeki köprüde bir ruh (Georgia Bradshaw) beliriyor ve yaz zamanının çarpıcı, klasik bir yorumunu ruhani bir sesle sunuyor.

Daha sonra Davies bize Janis’in, Janis’in kalbinden ve ruhundan süzülmüş versiyonunu veriyor.

Tutkuyla patlıyor, her yoğun, feryat eden notaya kendini tamamen kaptırıyor; her heceyi kesiyor, uzatıyor ve büküyor, ayaklarını yere vuruyor, yumruklarını sıkıyor, saf duygularla blues söylüyor ve kendini güçlü, dinamik bir rock ‘n’ roll annesine dönüştürüyor.

Bu nedenle, her muhteşem figürün bir şişe burbondan bir yudumla serpiştirildiği ve üzerine kişinin kendi hayat hikayesinden alınan kişisel anekdotların serpiştirildiği ortaya çıkıyor.

Davies nefesini yeniden toparlarken, duraklama sırasında yeni fikirler veya keşifler ortaya çıkmıyor; bunun yerine, onun ruhunu ateşleyen müzisyenlerin – Bessie Smith, Odetta, Nina Simone, Etta James, Aretha – her biri olağanüstü bir topluluk tarafından canlı bir şekilde hayata geçirilen bir resitali geliyor.

YouTube’a ham görüntü yüklemekten daha mı üstün? Belki sadık hayranlar için daha anlamlıdır ama Janis’in özüne dair bir fikir yakaladım. Gücünüz yetiyorsa alın.

Janis Joplin’le Bir Gece 28 Eylül’e kadar devam edecek (anightwithjanisjoplin.com). History Boys önümüzdeki hafta Truro’s Hall For Cornwall’a taşınıyor. Tur tarihleri için ents24.com adresini ziyaret edin).

39 Adım (Trafalgar Tiyatrosu, Londra)

Karar: Eski Şap

Patrick Barlow’un, Alfred Hitchcock’un John Buchan’ın aksiyon öyküsünden uyarladığı The 39 Steps’in komik bir şekilde yeniden yorumlanmasında, küçük bir grup oyuncu, çok sayıda kaba karakteri canlandırmak için polis kaskları, fötr şapkalar, kasketler, bowling oyuncuları ve diğerleri gibi çeşitli şapka türleri arasında hızla geçiş yapıyor. Hem polisleri hem de suçluları temsil eden karton kesikler.

Maria Aitken’in sahne prodüksiyonu West End’de uzun sürdü. Bununla birlikte, şu anki geri dönüşü hayal kırıklığı yaratacak kadar yavaş, sıkıcı ve zekadan yoksun; görünüşe göre sadece tiyatro yanılsamasını bozmaya dayanan komedilerin – istikrarsız setler, absürd aksanlar, mobilya ve dekorların geç teslimi ve sürekli şapka ve taklit taklitleriyle – vurgulanması için. Rüzgâr nedeniyle yatay görünen kürkler artık eskisi kadar canlı değil.

Eski şapkalar eski şapkalardır.

Gurur ve Önyargı (Jermyn Street Theatre, Londra)

Karar: Çok görevli şakacılar

Tiyatro açısından, Jane Austen’in sevilen romantik komedisini yalnızca üç oyuncuya sığdırmak, başarıdan ziyade bela formülü gibi görünebilir.

Abigail Pickard Price’ın ustaca uyarlaması, orijinali yansıtmak yerine, şaşırtıcı bir şekilde, Jane Austen’in, potansiyel taliplerden oluşan karışık bir ekip yüzünden kendilerini kargaşa içinde bulan beş kız çocuğundan oluşan bir aile hakkındaki mizahi hikayesinin özüne iniyor.

Üçlü, zarif süslemeler, örgüler ve kurbağalarla süslenmiş şapkalar ve paltolar arasında zarif bir şekilde hareket ediyor, Austen’in diyaloglarını olağanüstü bir hızla aktarıyor ve karakterlerine canlı bir enerji veriyor.

Sarah Gobran’ın Bayan Bennet’i gürültülü bir sosyal kaşif olarak sert tasvirinin yanı sıra, Price’ın prodüksiyonu becerikli, hızlı ve eğlenceli; canlı müzik ve menüet dansının yumuşak, zarif hareketlerini içeriyor.

Sadece bir kurdele ve bir kıkırdama bile Lydia’nın uçarılığını ve Kitty’nin aptallığını anlatmaya yeter. Bir asker ceketi ve bir sırıtış, alçak Wickham’ı çiviliyor. Zaten yükselen Luke Barton, inanılmaz derecede kibirli Leydi Catherine de Bourgh olarak bir taç aldığında daha da güçlü hale geliyor. Ancak April Hughes’un Lizzie Bennet’i ile Barton’ın Darcy’si arasındaki incelikli nüanslı sahnelerde şakalaşma sona erdiğinde bu dizi mükemmelleşiyor.

7 Eylül’e kadar (jermynstreettheatre.co.uk).

2024-08-30 00:19